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日前，张凌赫、王楚然领衔主演的电视剧《这一秒过火》开播，带着“黑红”的标签在争议中热度持续走高，短剧质感和雷霆特效成为观众吐槽焦点。7月21日晚，《这一秒过火》发文致歉，承认此前引发广泛争议的AI片头确系制作考量不周，并宣布新版真人实拍片头已完成替换上线。
《这一秒过火》改编自匪我思存的小说《如果这一秒，我没有遇见你》，大IP也是大制作，两位主演都是人气正高的青年演员，然而正如一些观众吐槽的“后期巧施连环计，演员误上断头台”，这部剧特效的粗糙、敷衍程度已经远甚于演员不够完美的台词演技了。7月19日播出当日，该剧片头浓浓的低质量AI味就引发了争议，“这是把观众当傻子了吗？”“这么大声量的剧，片头搞得这么廉价。”“好出戏，到底谁的审美？浪费演员。”
剧方对于片头的解释是“想用一段快速转场的形式帮大家更快理解男女主的情感前史和少年时期的故事细节，我们也在里面埋了一些后续剧情的小小的伏笔，作为正片的映照。”未曾预料这种形式引发轩然大波，“一切都是始料未及的。”
引发轩然大波的恐怕并非是在长剧中探索使用了AI技术，而是做出的AI片头质量实在不佳。原片头人物动作僵硬，布景道具充满塑料感，光影色彩油腻，即便是放在AI短剧、漫剧中，这样僵硬、塑料感的画面也是比较差的，更不要说观众本来就抱有更高期待的长剧了。正片中也不乏疑似使用了AI技术的特效背景，部分画面直接标注了“视效制作，非真实拍摄”，演员和画面背景仿佛在两个图层，不管是不是使用了AI技术辅助合成，这样的视觉效果都无法令人满意。
《这一秒过火》的特效争议说到底并不是AI技术能不能被用于长剧上的问题，而是对剧集品质把控的严重不足。技术只是创作过程的工具与手段，最终呈现在屏幕上的画面才是交付给观众的完整结果。观众打开一部剧，不会纠结于剧方用了什么技术，而是会直接评判呈现的结果好不好，是否与预期匹配。若剧方真的有心探索AI影视表达，应该沉下心打磨，精细调校，交出一段流畅的、细节经得起推敲的AI片头短片，用成熟的画面打动观众，而不是将AI当作压缩工期、削减成本、敷衍创作的挡箭牌。
技术永远要为作品的品质服务，而不是成为粗制滥造的借口。如今短剧里已经有不少完成度非常高、创意十足的AI短片，这足以证明新技术完全有可能产出能够获得观众肯定的优质内容。新技术的价值，是拓宽视听表达的边界、丰富叙事的呈现方式，而非让制作方走捷径偷懒。如果一碰到 AI 就放松审美与质量底线，将技术缺陷当作摆烂的遮羞布，即便再多新奇技术加持，也只会消耗观众期待，伤害作品口碑。
现如今剧方已连夜更换片头，改成了常规的真人片头，不算多么惊艳但看起来确实舒服了不少，虽然是亡羊补牢但为时未晚。这也给行业敲响警钟，拥抱技术创新无可厚非，但无论选用何种制作手段，精良的画面、饱满的情节和对待观众的诚意永远是不可退让的底线。
扬子晚报|紫牛新闻记者 沈昭
视频|沈昭
校对 吉启雷
